同时，已全然忽略了合唱的艺术性。这种情绪一直延续到解放后，“斗争性”依然是合唱的主题。１９５６年，中国才出现第一批专业合唱团，却因为对歌唱基本功的漠视，最终难成气候。

    改革开放以后，随着人们生活素质的提高，对艺术的追求也逐渐提升，这给中国合唱艺术迎来了前所未有的发展机遇。但由于大半个世纪的坎坷荆棘，目前中国合唱艺术依然蹒跚前进。其中，由于大部分人缺乏对合唱艺术历史的了解，尤其是对古典主义时期的漠视，合唱起来根本不得要领，“和弦不清晰，速度不规范，一听就觉得乱七八糟。”但也有一些例外，比如他就盛赞深圳高级中学的百合合唱艺术团，她们沿用了古典主义的训练模式，非常严谨，因此能斩获多个国际大奖。

    完美合唱的三大要素

    此外，中国合唱艺术切忌故步自封。“国内的合唱队伍都喜欢唱国内民歌，美其名曰发展民族艺术，其实这里面有很大问题。合唱艺术本来就是从外国来的，不走近外国文化，怎么能建设艺术队伍？现在国内合唱艺术作品不超过６０首，但是世界各国的合唱艺术作品６万首都不止。我们改革开放了，在合唱艺术上也要更加开放！”肖白激昂地说。

    也许对于专业队伍来说，欧洲是正统，但是对于众多音乐爱好者而言，并不意味着我们必须唯欧洲经验是瞻。实际上，肖白认为合唱艺术的规律很简单，“只要不违背三个原则，无论怎么唱都好听”。这三个锦囊妙计就是：准确、统一、平衡。最终达到和谐——而这正是合唱艺术的最高境界。“应该将发声问题简单化，毕竟时代变了，我们已经不再需要样板戏了。”