全曲分为慢、快、慢三部份，一、三部分在节奏、情绪上与中部形成对比。

      音乐以平静的引子开始，四五度叠置的色彩性和弦形成的气氛，使主题更显得恬静动人。这一甜美抒情旋律展示出这样一种场景：夏日傍晚，悠扬的琴音透过黄昏的薄暮回荡在旷野，使人自然地回忆起快乐童年和江南水乡的景色。

      第一部分第一乐段的旋律以小提琴中音区甜美柔和的音色，平静中而又带有跳动的节奏和装饰音构成的音调，娓娓倾诉了作者对故乡的思念。演奏手法和声音，应模仿和接近二胡；许多独特的滑音、颤音和装饰音，要求演奏者讲究韵味；运弓不要平铺直叙，根据表情记号和风格要求，力度、速度均有细微的变化。力度变化则是本曲风格上的独特之处，“<>”，这种橄榄型的力度变化记号，应背逆弓子本身自然力度的变化。需要右手随机调控弓速和压力。可以让学生尝试，开始的弓根处需略加上提，使右手承担一部分弓子的重量；在刚刚出弓时，弓速要慢，在运弓过程中逐渐加大压力，并加快运弓速度；到弓尖时，弓速与压力到达极限；而从弓尖往弓根时，则完全是前面动作的反向过程。例如，旋律开始两小节之间的“<>”，第一弓应先走慢弱起，第二个音进来前加速，并逐渐加大弓子压力做出渐强；第二小节从弓尖往弓根拉，弓速又由快转慢，在运弓过程中逐渐减轻弓子压力，弓速逐渐减慢。

      这首乐曲运弓还有一个特点，即在一些小句子中，好像换弓时中间留点空气，而非十分连贯。如第20—23小节第一拍，八分音符与后面的十六分音符之间略为断开，有点呼吸，但声音柔美，句子顺畅，要有一种很悠扬的感觉。

      第二乐段时，作者应用变奏的原则，不但将第一乐段开始的曲调移高了五度，而又应用了提琴高音区的清脆明亮的音色作进一步的陈述。在这里还运用了我国民歌中所常用的叠句的形式，好似有说不完的话要向听众倾诉。乐段扩充了，从前面十六小节发展成二十四小节，旋律中还出现了节奏的压缩，伴奏的音型也改变了，采用了前面旋律中的节奏。诸多因素有机地联系起来，形成了乐曲中的第一个高潮，更深刻地体现出深厚缠绵的情绪，好似在感叹着：“炎热的白昼已经过去，凉爽的傍晚又来到，薄暮笼罩了大地，湖边泛起了小舟，琴声悠扬，风景如画，故乡的一切是多么引人回忆啊！”

      在慢板中出现很多颤音，第32和34小节中的颤音时值非常短。注意，不能因颤音而拖拍子，一上来就要快的打指，同时还要将它们的节奏拉准确，换把位的音找准。可做这样的练习：先在不加颤音的情况下将节奏音准都拉准确，再加入颤音进行练习。

      紧接着五小节的间奏作为转调的桥梁过渡，乐曲第二部分以活泼的快板在新的调性及调式上出现了B