学单簧管呼吸法心得.常常会遇到许多管乐爱好者提出一个问题，那就是什么样的呼吸法才是正确的。为什么大家的说法都不相同呢？是因为所学的乐器不同？还是各家派别的方法不同？那什么才是适合我的呢？记得我刚开始学单簧管的时候，心中只有一个想法：『追寻一种完美的呼吸法！』这个过程其实是相当痛苦的，痛苦的并不是没有人教我呼吸法，也不是我没有认真练习，是当我发现别人所适用的方法无法适用在我身上的时候，这时就会让我感到非常的困惑，举例来说吧：有些老师希望吹气的时候要把腹部撑着；有些老师却说吹气时腹部要往内缩；另外还有一些老师他们强调形而上的呼吸法，譬如说要我在吹气的时候，去想象气沈丹田，或是含胸拔背等等。这些方式对我来说并不是完全没有帮助，只不过基于每一种呼吸的方法，其背后都有一套复杂的理论基础，所以对我来说，往往是未蒙其利、先受其害，而我在这些学习的过程当中，也逐渐的摸索出一套属于自己的理论与方法，这些方式并不一定适合各位网友，我也不希望大家看了这篇文章以后，立刻改变自己的方式，以及怀疑你老师所教你的方法。

    首先建议把吹奏乐器的动作。想成是一种运动方式，同时尽量不去谈论感觉方面的问题，因为每个人的感觉是大不相同的，就很容易会产生很多的误会，所以我们仅对于一些基本的概念和大家互相讨论。对于吹奏乐器，我们把它简化成两个简单的动作：吸气与吐气以自己的经验来讲，常犯的毛病就是吸气太过勉强，以及太在乎下腹部的动作。因为记得我开始学习乐器的时候，乐队的学长们就一再地要求我把气吸到肚子里面去，而且肩膀不可抬起，后来上大学以后，我便渐渐怀疑这样的说法是否正确？因为每当我在吹奏很长的乐句，光只用腹部的气实在不够，同时音量也显得太小，最后我怀着怀疑的心情，把气依序吸到腹部、胸部、背部、腰部等等….我所能吸的地方都尽量吸满，然后再吹气，发现原来吹不完的的句子都可以顺利的把它完成，音量也大上许多。 

    后来我和我的主修老师讨论这件事情，他告诉我一个观念：他认为在吹奏乐器的时候，就像我们在射箭的时候，箭射的远不远、有没有力量，决定在于你拉弓的准备，把弓箭拉的越紧，所发射的力量越强大。也就是说吹出来的音乐好不好听，决定于您吸气时的准备；准备的越充分，所吹出的音质会越好。而这个方式最基本的观念就是强调身体的弹性，运用身体的弹性，来储存吹奏时的能量。所以只要你的身体弹性越好，您就能吹出更长的乐句。
 
    其次关于吐气方面，因为关于这方面，各家各派有着太多的方法，不过大致不脱离一个原则,那就是吹气时要追求的是甚么？是音色？音乐性？还是技巧？。但是常看到许多的吹奏者，由于在吹奏时太在乎音色的追求，常常忽略了音乐中还有其他的因素。就好像吹奏贝多芬与莫札特的音乐都使用同样的诠释方式一样，而在我的学习过程中，也曾着迷于完美音色的追求，结果在一次室内乐的练习当中，有一位大提琴手不经意地说一句话：『我觉得你的音色好像军乐队，虽然很好听，但是感觉没有什么变化，而且又硬又直，实在很不耐听。』当时这样的